2022-06-18 09:23:30 - 來源：中評網 中評社北京6月18日電／據人民日報報導，中國傳統藝術承載著厚重的中華文化，在歷經幾千年的淘洗後，依舊熠熠生輝。隨著中外文化交流日益密切，優秀的中國傳統藝術走出國門、傳向世界。

幾位在法國的華僑，憑著熱愛和堅持，在當地傳播中國傳統藝術。

翩翩起舞 赤子之心

旅法青年王文虎6歲接觸舞蹈，12歲考入北京舞蹈學院附中正式學習中國古典舞，開啟了從初中到大學共計10年的專業學習生涯。談起中國古典舞，他說：“中國古典舞內涵豐富，植根於中國傳統文化。它是舞動的詩歌、肢體的水墨畫。如今的中國古典舞包羅萬象，既能通過肢體語言表達中華文化，也融入了現當代舞的表現形式，形成了‘身韻’‘漢唐’‘敦煌’等多元藝術風格。”

“我來自甘肅，長在黃河邊，從小受到敦煌故事、河西走廊歷史的熏陶，是背誦著‘黃河之水天上來，奔流到海不復回’長大的。充滿魅力的中國傳統文化令我著迷，而中國古典舞在我看來是直觀表達中國文化的最好方式。”王文虎說，“比如舞蹈作品《相和歌》表現了中國禮樂最興盛時期的風貌，敦煌舞劇《絲路花雨》生動演繹了精美壁畫創作的故事。”

大學畢業後，王文虎來到法國巴黎，身在海外，一份責任感油然而生，促使他開始傳播中國古典舞。“一方面，想讓更多人瞭解中國古典舞，改變法國觀眾長期以來認為中國舞蹈祗有舞獅、扇子、紅綢的刻板、陳舊印象。我想讓他們領略中國古典舞的魅力，讓他們知道中國古典舞是與時俱進的。”王文虎說，“另一方面，是想堅持自己的初心。身邊有很多朋友，迫於生活，不得不放棄或者暫停所學多年的舞蹈，但我不想放棄。盡管剛開始遇到了許多困難，但憑借著熱愛與堅持，我在巴黎的中國古典舞事業已經有起色。”

王文虎表示：“中國古典舞呈現歷史、講述故事，比如表現如昭君出塞、及笄之禮、絲綢之路、魏晉風骨等，所以傳播中國古典舞，要展現舞蹈背後的中國傳統文化。”王文虎在巴黎市中心創辦了自己的中國古典舞工作室，幾乎每天都會安排舞蹈教學，教授基本身姿韻律，帶領大家學習經典或者流行劇目。他還會通過講座或者文化沙龍，講解中國古典舞的專業知識，分享相關的歷史文化，與大家一起鑒賞經典中國古典舞片段。此外，他還在街頭、舞臺、藝術節等諸多場合，面對面地給華僑華人與當地民眾表現中國古典舞之美。

“對於海外華僑華人而言，能夠在異國他鄉欣賞到一段中國古典舞，甚至嘗試學習一些劇目，伴隨著熟悉的旋律，來自五湖四海的朋友聚在一起，不僅可以一解大家的思鄉之情，還可以激發大家對祖（籍）國的赤忱之心。”王文虎說。

高山流水 修身養性

除了剛柔並濟的中國古典舞，中國有自己獨特的傳統樂器，比如古琴、二胡、古箏、琵琶等。許多人正是因為這些傳統樂器，對中華文化有了更深的瞭解。

法國華僑張家駿認為，古琴是連接他和中國文化一條無形的線：“古琴的形制非常簡單，從遠處看，好像一塊木頭，上面拴著七根繩子，然後通過把繩子勒緊，就能夠彈出聲音。古琴和鋼琴不同，沒有復雜的內在結構。它就是由兩塊木板拼成的一塊木頭，中間有一點空間，是它的共鳴箱。它看起來那麼簡單，但凡是學過古琴的人都知道它的內蘊非常豐富。”

古琴各部分承載著不同的中國文化符號，這是因為人們在古琴中加入了一些擬人化的稱謂和動物圖騰的名稱，比如額、頸、肩、腰、龍池、鳳沼、龍齦等。人們是將天地間的美好事物和古琴聯系起來，表達對琴的熱愛，也表達出願與琴和自然合而為一的願望。

“自天子以至於庶人，壹是皆以修身為本。”張家駿說：“古琴對我來說，不僅僅是一個演奏的樂器或者表演的工具，更是一種修身養性的生活方式。每當我感到焦慮或者悲傷時，都會一個人靜靜地彈琴，找回內心的安定。”正是帶著這份熱愛，張家駿開始在海外傳播古琴。他說：“一方面，我在法國博衍漢章傳統研習會進行古琴教學。另一方面，我主要通過表演來傳播古琴文化，比如元宵節時在巴黎不同地方舉辦的慶典活動上，也有在一些法國當地的音樂演出上。”

張家駿表示：“相信我對古琴這種真正的熱愛，能影響到身邊的人，因為這種真實的情感是藏不住的，而它的影響也一定是潤物細無聲的。”

生旦淨丑 扣人心弦

談起中國傳統藝術，戲曲絕對是一顆璀璨的明珠。法國華僑陳楠說：“我和中國戲曲有特殊緣分，就像命中注定。有一天，我無意間打開了收音機，之前我是從來不聽的。那天，有一個人正在講解京劇的鑼鼓經和曲牌，講得特別精彩，讓我感受到了京劇的魅力。第二天，我就去音像店買了相關的資料，從此踏上了對戲曲的熱愛和傳播之路。”

作為法國博衍漢章傳統研習會的一員，陳楠說：“我們定期會開展戲曲課，教大家一些難度相對較低的戲歌，比戲曲要簡單一些，曲調更容易上口，學起來比較快。另外，我們會在社團舉辦的節日活動上展示學習的曲目。”

“我接觸到很多戲曲愛好者，只是單純喜歡戲曲，但是不會唱曲或者沒有勇氣張口唱。雖然我教不了大家高難度的唱段，但是當我看到大家上過我們的戲曲課後，勇敢地邁出第一步，將學習的曲目，比如一些簡單的唱腔或者帶有戲腔的古風歌曲，在公眾面前表演出來時，我很開心。”陳楠說。

“新冠肺炎疫情之前，國內的一些專業團體經常來巴黎演出，我們會組織大家去現場觀看，接觸專業演員，對大家欣賞戲曲幫助很大。但是疫情期間，國際間的這種交流演出完全停止了。好在大家能在網上觀賞一些演出視頻，雖然這與現場的感染力是無法比擬的。”陳楠說。

陳楠表示：“雖然這邊的華僑華人已經離開了中國戲曲本土的土壤，但他們對中國傳統文化和藝術還是蠻渴望的，希望能有更多機會去瞭解和學習。”